殘酷的四月：The Cruelest Month讀後感

之前說過，我覺得Louise Penny小說的推理部份寫得普通，吸引我的，是Three Pines村和督察長Gamache的故事線。來到系列的第三本，我終於認同Louise Penny寫偵探小說的功力。

The Cruelest Month的故事發生在復活節期間，殘酷的月份指的是四月，典故來自T. S. Eliot的一首詩：The Wasted Land，在此節錄一段：

APRIL is the cruelest month, breeding
Lilacs out of the dead land, mixing
Memory and desire, stirring
Dull roots with spring rain.


為何生氣蓬勃的四月會是最殘忍的月份？其中一個角色的見解是，因為春天天氣陰晴不定，溫暖的氣溫令花兒紛紛從酷寒的冬季中醒來，但是只要一下雪，花兒便會凋萎。這是生之時，也是死之時。

The Cruelest Month 中期閱讀筆記 (with quotations)

（「中期閱讀筆記」，可能只對我自己有意義。寫這些筆記蠻開心的。）

工作一忙，便不斷吃comfort food（好在未算junk food），看完兩本Louise Penny的實體中文書，便轉戰她的英文版電子書。

我打算順序看「三松村系列」(Three Pines Mysteries)，The Cruelest Month是第三本。故事是說三松村發生過兩次殺人案後，村民都有點不安；加上復活節來臨，遂有人提議到「凶屋」舉行降靈會(what a stupid idea!)，期間，有參加者死亡。

與此同時，凶殺組督察長葛馬許(Gamache)因幾年前得罪了警察局內的某一派，被人秋後算帳。他的兩位菜烏手下分別被兩位警局高層指派作臥底。擅於詐傻扮懵的那位由他的好朋友（他們的友誼已變質）指派；有棱有角不受歡迎的那位由一位神秘人士指派，但未知用意是害他還是救他。

兩條線的份量同樣吃重，不過警隊那條線更貼近現實，竟出奇地好看。我很少在看一本偵探小說時，是不急欲知道兇手是誰的。

網上咩嘢都有之ASMR（可治失眠）

有沒有人知道什麼叫ASMR？這是我在youtube surfing時無意中學到的term。

ASMR全名是Autonomous sensory meridian response。Wiki的解釋是：a neologism for a perceptual phenomenon characterized as a distinct, pleasurable tingling sensation in the head, scalp, back, or peripheral regions of the body in response to visual, auditory, tactile, olfactory, and/or cognitive stimuli.

我嘗試以我的文字解釋：有些重覆的聲音或動作，會為你帶來一種輕鬆、愉悅、甚至頭皮發麻的感覺。

是否仍然不明白？或者我用我的經驗來解釋。

「三松村系列」之二：《聖誕快樂謀殺案》(Dead Cold)

是巧合還是致敬？Louise Penny的《聖誕快樂謀殺案》與克莉絲蒂的《白羅的聖誕假期》一樣，同樣要大偵探在節日氣氛濃厚的日子裡查案。這本書的英國版書名是Dead Cold，美國版書名是A Fatal Grace。作者說是市場考慮，那我覺得英國人的品味還是高一層。

我喜歡這本多於作者的前作《風和日麗謀殺案》。可能不用再逐一介紹村民，這本書的情節較為緊湊。故事是說一個名叫CC。迪。普瓦捷（中文譯名有夠難記的）的心靈導師與丈夫、女兒和秘密情人來到三松村。她是一個囂張跋扈的人，心地很差，令村民十分反感。在聖誕節當日，村裡舉行冰壺比賽（就是冬季奧運會見到的curling），作為觀眾的CC突然被電擊致死。這是一宗複雜的謀殺案，受害人必須符合幾個條件才能令兇案成功：她必須站在水裡’；她必須脫掉手套；她必須接觸某種通電的東西；她必須穿著底部有金屬的靴子。但是時值嚴冬，這怎麼可能發生？

我的Comfort Food: Louise Penny的偵探小說：《風和日麗謀殺案》(Still Life)

有一種書，我稱之為comfort food。它們的作用，是減壓，是給人在心情不佳時，在心靈空虛時，在生活不如意時讀的。《深夜食堂》系列曾是我的comfort food，但書太薄了，又是漫畫，眨眼便看完。幸好，我找到另一個牌子的comfort food，那就是Louise Penny（露意絲。佩妮）的偵探小說。

第一本看的是《風和日麗謀殺案》(Still Life)。最初令我留意此書的，是它的封面；圖案有趣，色彩豐富。我就像孩子被彩色糖果吸引住般，忍不住翻開書看。

米澤穗信《尋狗事務所》

電影觀後感我不是每套寫，但書則儘量每本都寫感想。非文學類很少完整看完一本，而寫出來的似是筆記多於觀後感，所以少寫。很感激《豆瓣》這個網，逼我為每本看過的書寫幾句讀後感。（不過此網也有flaw，如如它對內容有審查，如繁體版和簡體版的版面是分開的，以致不能將書評集中放在一處。）

米澤的書寫得流暢易讀，與《追想五斷章》一樣，我用了幾天便看完。因為被《追》的冷酷風格嚇怕了，這本書的偵探主角紺屋的實事求事和冷漠個性已經在我預計之內，反而覺得他越來越熱血呢（不過他自己可不會承認）。故事初看「無害」，不過我受過《追》的教訓，覺得事情不會這麼簡單，又邊看邊疑心古書蘊藏著一個大悲劇；所以到謎底出現時，我沒有被嚇倒。（其實有一點點，但未至於墮進冰窖。我很同情女主角的遭遇，明白她為何要這樣做。）

很喜歡看紺屋的助手半平，一邊氣他辦事不夠嚴謹，一邊被他引得會心微笑。明知紺屋和半平兩人所查的案件互有關連，但見他們遲遲不交換資料，令我很心急。這是作者的高明之處，令人情不自禁地追著看。

第38屆香港國際電影節(hkiff)後記

今屆香港國際電影節，我效法栗子妹，每看一部電影便寫一篇觀後感，與她來一場blog jam(套inanna語）。

曾說過，看戲後如不寫觀後感，我會覺得很浪費。一來會有電影只是過眼雲煙之感，二來，這是練筆的好機會。上年電影節沒有寫觀後感，現在仍感到若有所失。今次，我將寫觀後感當成是一個mission，看電影後逼自己儘快寫。好看的，想儘快推薦給大家，讓大家來得及買票。

【hkiff】《我們是天團》（We are the Best!)

今屆電影節的意外收獲，是看了幾套有音樂演奏的電影。《知音夢裡行》有民謠，《迷幻了記憶》有綱琴演出（更出現鋼琴與二胡合奏的場面），《永生情人》有電吉他；可說是另類收穫。

《我們是天團》裡也有punk歌演出，當Hedvig彈吉他時，我便死命地看她的手指如何舞動。不過電影與我想像的不同，夾band不是重點，重要的是三個女孩的友誼。

很少電影寫13歲女孩的故事，我看過的一是主角是sixteen going on seventeen的青春片，就是10歲以下的兒童片。主角是13歲，可愛的地方是她們會做夢（如不懂樂器便去夾band，有點兒童玩角色扮演遊戲的味道），反叛也只是小兒科（如貪喝酒），就算「爭仔」也能和氣收場。

【hkiff】推！《推拿》（Blind Massage)

《推拿》官方介紹（婁燁，中國，2014）：

改編自清流作家畢飛宇的得獎同名小說，講完《浮城謎事》的都市人情慾心計，婁燁這部新作卻徜徉精神世界裏。起用部份失明人卡士，影片在暗黑前行，就像自小失明的主角小馬，以及和他一起在南京工作的幾個按摩師，不能靠眼睛去信，唯有用耳朵去「觀」。影機緊貼他們戰兢的步履，收音器順勢把最細微的聲響盡收進來。如此，王大夫的窮途，小孔嫁失明夫的顧慮，小馬的妓寨體驗，都比一般人看得更真。演員細緻善感的演出、實驗性強的剪接，令身體和心靈交相纏繞，觀眾能以感官，去感觸失明人的感情世界。柏林影展傑出藝術貢獻（攝影）銀熊獎。

沒看過導演婁燁的電影，只知道他因為偷拿過一部沒過審批的電影參加海外的電影節，曾被大陸政府禁拍片幾年。《推拿》改編自畢飛宇獲得第八屆茅盾文學獎的小說，沒有政治成份，應該很安全。這套是朋友選的。以往電影節，都是由我為她選片的（我會選一、兩套比較「穩陣」的戲，與她一起看），今次她則自己選好想看的電影，再和我夾，肯定是受我影響！:P　《現實，舞吧！》（再也想不到會一起看這套）和《我偷食，因為我愛你》都是與她一起看的。她一向怕沉重的電影，想不到會選這套。不過，婁燁的戲我也想看看，最後我們買了文化中心的一場。

電影以一間南京的盲人推拿中心為背景，以因為交通意外而失明的青年小馬出發，講述一班盲人按摩師的故事。

【hkiff】《青春毋須身份證》(Identity Card)

《青春毋須身份證》（Ondřej Trojan，捷克，2010）官方介紹：


70 年代的捷克，社會主義最張牙舞爪。四同窗少年15歲，到期領取蘇聯的「恩物」──身份證。那表示，自由歲月一去不回來，身份證會記下你的一切，監控你的一切，讓警察可當街侮辱你、拳打你。影片追蹤四少年純真失落，至18 歲拼命逃兵役的歲月。猶如早熟嬉皮，他們的態度，是依然的樂與怒，是一頭長髮，是撕掉身份證的裏頁。反父母，反老師，反合模，反白痴娛樂，一件件少年反事，其實樂事，面對鐵腕體制，更戲劇化更荒謬可笑之外，更不能小看年少氣盛，那是勇氣來的。

這套電影是臨時起意看的。在捷克的幾套選片中，想選一套來看，但有些與其他電影撞期，有些不感興趣，到看完《骨肉同謀》那天回到家，心情有點鬱悶，見《青春無毋身份證》當晚有一場，想了好久，終於買了票。下午看完電影晚上九時再看一場其實頗為辛苦，但電影節一年一度，去盡啲！況且，這是套青春片，電影海報色彩繽紛，應不會太沈重。

【hkiff】重看《骨肉同謀》(Mother)

《骨肉同謀》（導演版）（奉俊昊，南韓，2009）官方簡介（節錄）：
正當奉俊昊開著《末世列車》駛向國際，他與攝影師洪慶彪為多年前獲獎無數的《骨肉同謀》特製了黑白版本。一宗撲朔迷離的兇案，智障青年被認定是謀殺少女的兇手，心急如焚的單親媽媽堅信兒子無辜，四出尋找線索，要為兒子洗脫罪名...... 飾演母親的金惠子技驚四座，準確演繹母愛的偉大與可怕。而黑白的畫面更能展現其中陰冷灰暗，逃不出的命運，黑白之間有更多灰色，善惡只是一體兩面，剝去色彩，留下了更純粹的人性檢視。

(有spoiler)

《骨肉同謀》這套戲我是租碟回家看的，劇情精彩，演員出色，看後深覺震憾。今次電影在大銀幕放映黑白版本，導演奉俊昊出席影後談，很少重看電影的我，為了這兩個原因買票進場。電影改為黑白後，多了種懷舊感，與戲中小鎮相襯。女主角（母親）的眼珠看上去更漆黑，眼神更深邃。之前看過導演訪問，知道這個母親角色是為金惠子度身訂做的。金惠子在韓國已達「國民母親」的級數，她是「慈母」的符號，但「慈母」是否可以有另一種解讀？導演便借這個套電影去探討。這位母親是個複雜角色，由溫柔變強悍，由正入邪。她保護兒子的狠勁，有點像野獸保護幼雛－－你敢欺負我的兒子，我就給你幾道血痕。這是一套任何中老年女演員都想演的戲。試問在這個年紀，還有多少機會做主角？更爽的是，可以憑母親角色做主角？

【hkiff】《知音夢裡行》（Inside Llewyn Davis）

《知音夢裡行》（高安兄弟，美國／法國，2013）官方介紹：

60 年代紐約，民謠樂滿格林尼治村，卜戴倫未出現，反正高安兄弟鏡頭下不會是萬世巨星，而是杜撰的Llewyn Davis，千百個墊底的民歌手。鏡頭聚焦Llewyn 一星期的生活，有點奧德賽況味，他一貧如洗，睡樂友的沙發、姐姐的床鋪，艱難找到份酒廊歌手。他對純民歌忠心不二，對朋友卻不大可靠，會搞大別人的肚，也走失好友托付的愛貓。他可以是卜戴倫，可以不是。高安兄弟這次沒有醜化主角，反而讓我們栽進荒誕幽默的藝術人生，感觸大時代底蘊。獲康城影展評審團大獎。

(有 spoiler)

這是一個關於失敗者的故事。民謠歌手Llewyn渴望走紅。他唱得好，不過技藝不是最差那位，亦不是最好那個。自他的拍檔自殺後，他意志消沈，可能因此唱歌時亦顥得憂鬱。在小酒館裡聽歌的大眾，看來並不懂欣賞音樂，有人喜歡他的朋友「珍和占」組合，只因喜歡看美女阿珍。木木獨獨、比他唱得差的那位，竟然也獲掌聲，亦受金牌經理人垂青。占作了一首唱法逗趣的歌，Llewyn不以為然，但這首歌卻能逗樂大眾，因此紅了。他不忿，明明自己唱得好，為何不會紅？

【hkiff】《迷幻了記憶》（Attila Marcel）

33歲的Paul對父母只有零碎記憶，因為在他兩歲時，父母雙雙過身。當年他目暏事情發生，從此不再開聲說話，但畢竟那時年紀太小，事發經過他完全記不起來。他對父母的記憶最深的一幕，就是當他第一次叫開口「爸爸」時，母親很高興，父親卻背對著他，仿佛不感興趣。父親有著狂野的長髮，感覺粗野。他隱隱覺得，父親可能是父母之死的關鍵。可惜，沒有一位親戚肯告訴他父母是怎樣死的。

Paul由兩位姨媽養育成人。因為她們生於一個鋼琴世家，故她們將Paul培養成鋼琴好手。Paul的生活離不開鋼琴，他的工作是替姨媽的跳舞班彈琴，工餘時便在家彈琴。但是，他看起來一點也不快樂......　直到他遇上一位「神婆」鄰居。Madame Proust有種藥草茶，配上音樂，便能令人尋回失去了的記憶。父母究竟是怎樣死的？Paul籍著這些茶，逐步接近真相......

【hkiff】《十三個雪莉》(Shirley: visions of reality)

錯過第36屆電影節一套關於名畫的電影－－《磨坊與十字架》，有點遺憾，於是今年見到關於名畫的電影便想去看。

《十三個雪莉》的靈感來自美國畫家Edward Hopper的畫。劇組選了Hopper十三幅畫畫搭建了十三個場景，並為畫中人配上故事。

【hkiff】《永生情人》(Only lovers left alive)

以往看的吸血殭屍片，大多充滿愛恨情仇。殭屍不免要吸人血，被害者不是死亡便是變成殭屍，不是變成尋仇事件便是變為愛情故事。而這一套《永生情人》，相對之下便顯得雲淡風輕。

雲淡風輕不代表不好看，戲中的殭屍情人Adam and Eve是名符其實的「老夫老妻」。他們沒有轟轟烈烈的愛情（就算有過激情，千年之後，還餘多少？），還可能出現過「百年之癢」。（分隔兩地，可能是他們將愛情保鮮的方法）。話雖如此，他們卻是一對璧人－－氣質相近，氣味相投；而感覺上Eve較強，在這段關係中擔任照顧者的角色。Adam則有小孩脾性。這種關係很少在殭屍片出現。

起不到題

今年電影，我回復到巔峰狀態，近乎每日一套，看完後很努力地寫，也已寫了九篇。寫得這麼快的動力之一是如果大家有興趣的話，可來得及買票看另一場。

所以，當電影節接近尾聲，我便打算放慢速度。加上今日看完《推手》，這是今屆我看的影片中最沈重的一部，看完心口發悶（或者與戲無關），想早點睡。而我下一套要寫的是《永生情人》，不知怎下筆，怕不能do this movie justice。正當我猶豫著寫不寫時，我打開Facebook，見到舊同學的妻子過世的消息...... 我寫不下去，也睡不著。

【快寫電影節】《我偷食，因為我愛你》（Cheatin'）

本打算和朋友一起看《我偷食，因為我愛你》（Cheatin'），卻忘了買票；朋友說算了，反正已買了幾場。想不到，我們在文化中心看罷《伊朗式離婚》後，發現緊接著的一場便是這套動畫，於是即場買票看。

即場買票的感覺很刺激，知道還有位，我們歡呼起來。朋友是早睡寶寶，難得會這麼晚看電影，是因為機會難逢吧！而且電影只有七十多分鐘，不會令人看得太辛苦。

【快寫電影節】《伊朗式離婚》(The Past)

今年hkiff我終於老貓燒鬚，遲到了。

看的是星期一晚的《伊朗式離婚》。話說，我須在當日下班前將一份文件交給老闆，那天我工作又特別多，已經計劃要做的工作又不想拖著（我請了星期二假，故星期一不做，便要待星期三才做），故那天晚了下班。

我看的是7:15pm場，下班後匆匆「站」地鐵到尖沙咀，再走了很遠的路才到文化中心。因為錶帶斷了，我沒戴錶，又不想花時間拿手機看時間，所以遲了多久也不知道；我猜足有20分鐘。拿著電筒的職員告訴我只有頭三行有位，既然知道哪裡有位，現場又不是全黑，我便著她不用為我帶路，然後飛奔到第三行的側位；見還有人和我同時進場，我便留一個空位給那位女生。當我們坐好後，女生突然輕聲叫我的名字，原來她是我朋友的朋友。我已是第二次在街上碰到她，真有緣！

【快寫電影節】父與子：《現實，舞吧！》(Dance of Reality)

在Jodorowsky's Dune中，Alejandro Jodorowsky說他當年想找12歲的兒子當片中的男主角Paul，那角色是一個戰士。為了準備，他請了一位武術名師訓練了兒子Brontis兩年，教曉他這個道那個道。兒子回憶那段時光，說那時天天鍛練六小時（他要上學嗎？），老師非常嚴格。Jodorowsky承認為了電影他可以犧牲兒子，但他也同時犧牲自己，他連性命都可奉上。如果電影拍得成的話還好些，兒子說不定因此走上星途。可惜，電影最終沒有開拍。

我那時想，兒子有沒有生父親的氣？Brontis是獨立接受訪問的，莫非，他與父親已不再聯絡？