愛麗絲劇場實驗室︰《老婦還鄉記》(The Visit)

(圖片來自愛麗絲劇場實驗室)

愛麗絲劇場實驗室《老婦還鄉記》The Visit | 陳恆輝導演作品 | 文本︰弗里德里希．迪倫馬特（Friedrich Dürrenmatt）

寫舞台劇觀後感常會覺得寂寞，因為未必能分享給看過的觀眾。而舞台劇又不像電影，錯過了便未必能看回 (除非那是像《捕鼠器》般的長青舞台劇 :P)，有興趣的朋友只能等重演。但是，我想記錄低我看過什麼，以免多年後全忘掉。

早前看了愛麗絲劇場實驗室的《老婦還鄉記》(The Visit)，宣傳單張上的劇情簡介很簡單︰「『億萬富婆』重返故鄉，揚言要捐出巨款幫助貧困的同鄕改善生活，可是卻開出一個令居民們震驚的條件⋯⋯」，主圖是一個面色青紫的女人; 她穿著皮毛大衣，手執煙托，斜睨著讀者，好像在謀算著什麼。文本來自瑞士的劇作家弗里德里希．迪倫馬特(Friedrich Dürrenmatt)，是他1956的作品。我前陣子餓舞台劇，加上看過這個劇團的演出(《卡夫卡的七個箱子》(觀後感)和《伽俐略傳》)，覺得對胃口，便邀請久未碰面的劇友同看。

愛麗絲劇場實驗室不走寫實路線，演出較為風格化，無論是演員的面部表情還是肢體語言也較為誇張。劇團的signature是演員會將臉孔塗白，像戴上面具似的，不單令演出更戲劇化，也能讓觀眾清楚知道他們在演戲。據我所知，這是用來製造間離/陌生化的效果，以防觀眾因為過於投入劇情而未能理性地思考劇作表達的意思。這是德國劇作家布萊希特(Bertolt Brecht)提出的主張*。他認為看劇不只是娛樂，而是有啟發人思考和改變社會的作用。

(圖片來自愛麗絲劇場實驗室)

導演陳恆輝在場刊中說此劇有荒誕和怪誕的成份 (他解說兩者的分別，但我看不大明白) ，有人說這是悲喜劇，盧偉力則說這是悲鬧劇。他說在現代，純粹的悲劇已「唔work」(我的解讀是說服不了人/不受歡迎)，需要用喜鬧方式處理悲劇題材。劇中情境雖然荒謬，但反映了真實的人性。

(以下近乎全劇透)

居倫城是一個曾經富庶、現已沒落的小鎮，很多工廠倒閉了，居民變得貧困。有一日，在這裡長大的富婆佳娜·蕯贊拿臣夫人回鄕探訪。蕯贊拿臣夫人的第一任丈夫十分富有，在丈夫過身後，她繼承了龐大的遺產，成為「億萬富婆」。鎮民都覺得她這次回來，必定會捐錢給此城。城中的主要持份者，包括校長、巿長、神父、警長、醫生等，皆渴望她能令居倫城起死回生。其中，市長的接班人伊奧更是躊躇滿志，因為佳娜是他的舊情人，他覺得在這件事上，他會比其他人有更大貢獻。

蕯贊拿臣夫人終於到達了，她真的肯捐錢，還要是十億元，遠超居民想像！但是，她卻提出了一個令人震驚的交換條件，那就是伊奧的性命。原來她當年是受了委屈離開此城的。年輕的她懷了伊奧的孩子，卻遭伊奧狠心拋棄，被迫離開居倫城，淪落風塵。她只是因為運氣好，被富翁看中，才會變得如此富有。

今次風光回鄕，她是來找伊奧報仇的。原來當年伊奧不肯承認她肚裡的孩子是自己的，還請來兩個人在庭上作假證供。她要居民為她討回公道，將伊奧處死..... 居倫城的人會怎樣回應呢？

劇中的荒謬之處有許多，例如鎮民一邊向尹奧保證不會殺他，一邊大灑金錢。先是普通人有改變，例如買了新衣、新鞋、新的工作器具，然後到警長、市長，最後連理應道德感最強的神父和校長也失守，大家齊齊「先使未來錢」。最荒謬(與悲哀)的就是他的家人也跟著改變。兒子買了車、女兒學網球、妻子也為衣櫃添了皮草大衣。又例如蕯贊拿臣夫人有很多任丈夫，每個都被她當寵物 (為他們改名、帶他們出去show off......)。她的婚姻很兒戲，甚至這頭舉行婚禮，轉頭便辦離婚。而她的丈夫，是軍人也好，是教授也罷，都為了錢甘心當她的寵物。這些事情看似荒謬，但在現實中經常發生。「有錢能使鬼推磨」是千年不變的真理。

此劇的名字叫《老婦還鄉記》，不過焦點由最初的蕯贊拿臣夫人慢慢轉為伊奧。蕯贊拿臣夫人的言行舉止令人嘩然，不過，在她的動機清晰後，劇中主要呈現村民的改變，以及伊奧自己的改變。

伊奧是個卑劣的人，不只因為他殘忍地拋棄情人和收買假證人，還因為他後來好像完全忘記這件事，還奢望佳娜會看在他份上捐錢給居倫城。不過這次事件終於令他反省，明白他對佳娜造成的傷害。而劇本也安排他有機會與這位舊情人來一次真誠對話。或者他意識到佳娜才是真心待他的那個人，因為連他的妻子也覬覦佳娜的財富。而對蕯贊拿臣夫人來說，幾乎沒有人會與她真誠對話。他們不是受制於她，就是對她有所求。

當蕯贊拿臣夫人向村民提出這個交易，觀眾便應猜到最終結果。不過居民的轉變過程仍然令人看得心寒。劇中巧妙地用了黃鞋子象徵居民的墮落。伊奧開始發現眾人離奇地消費，是由他們買了黃色新鞋子開始的。起初只有一、兩個人換了新鞋，到後來越來越多人換上黃鞋子，就連他最信任的村長也是(他本來是村長的接班人嘛)。

而與伊奧真誠對話的人也越來越少，眾人一邊叫他放心，一邊作大額消費。最荒謬的一次是他有次收拾好行季準備逃小鎮，竟然全鎮的人都出來擋著他，令他寸步難行，但那些人卻口口聲聲說不會阻止他走，一邊叫他走，一邊擋著他，足以證明這些人的虛偽。

而最令我印象深刻的是校長的轉變，她是人道主義者，不欲看見這種事情發生，她甚至去求佳娜停手。但她也向伊奧坦誠不知自己能堅持多久。所以，她的轉變讓人看得最無奈。

(圖片來自愛麗絲劇場實驗室)

演員方面，我覺得「老婦」(陳端如)的演出有霸氣，但到後段給其他演員搶了鏡。可能因為這個角色只是個「藥引」，將村民的貪財、自私、虛偽等陰暗面引爆，之後她就只是坐著「睇好戲」，才讓我有這種感覺。演伊奧的鄭嘉俊是位默默耕耘的演員，很勤力，演過很多劇。我第一次看他是多年前的《喝彩》，他飾演鍾保羅，注定要給劇中的「張國榮」和「陳百強」搶去風頭。在此劇，他的角色有成長，會讓觀眾同情。而最讓我眼前一亮的角色是校長(阮煒楹)，她的演出較為內斂，但也讓觀眾看到她的掙扎。找回這位演員的相片，她比想像中年輕啊！而有幾位角色的造型和表現也令人印象深刻，如蕯贊拿臣夫人的管家和丈夫、可厭又可鄰的柯比與羅比、道貌岸然的市長等。還有飾神父的張學良，高大有型又唱得(這套劇是有歌的！)，他應該有女fans吧。但舞台劇始終不是大眾傳媒，若沒有上過「公仔箱」，很難為大眾認識。

很高興見到一班舞台劇演員用心演出，樂在其中。此劇有主題曲，在開場前後都有演唱 (在等觀眾入場時，幾個演員唱了約15分鐘)。劇團製作的場刊也很精美，內有幾篇導讀文章，很用心。我會繼續支持這個劇團，也希望此劇有重演吧！

(圖片來自愛麗絲劇場實驗室)

p.s. 後來才知 《老婦還鄉記》(The Visit)很有名，在香港也公演過幾次。

*//布萊希特反傳統地認為觀眾不應太投入到劇場之中，更不應該進入忘我狀態。布萊希特的劇場甚至反其道而行，在劇場中間會突然打斷，直接向觀眾詰問：劇中的角色與劇情，跟觀眾自己與身處的社會，有甚麼關係？布萊希特認為觀眾應該視他的劇本為對自身生活的批評，在欣賞之餘，更須加以評斷，希望劇場能推動觀眾達到改造社會的目的。// (香港01)