還是想談談《狂舞派》

因為太多名人「瞓身推介」《狂舞派》，令我看戲後提不起勁寫觀後感，只到網友處留言便當是寫了。

不過，這套戲是值得支持的，還是寫幾句吧。

這套戲難得之處，在於它結合了以下幾項元素：

港產。跳舞。校園。勵志。青春。陽光。熱血。

這種電影，多久沒看過了！


劇情如下：從小熱愛跳舞的豆腐店太子女阿花，努力考入大學，憑著出色舞技加入大學舞隊BombA。BombA在校內是很受歡迎的舞隊，不過他們屢屢在跳舞比賽中輪給勁敵Rooftoppers。Rooftoppers是全男班隊伍，常在工廈練舞，位位舞技精湛，遠超BombA之上。但是BombA團員卻不大團結。Rebecca愛出風頭，敵視花，更與她爭奪隊長Dave的愛。此時，阿花遇上被其他同學戲稱作「柒良」的太極學會會長阿良，在對BombA心灰意冷之時，被柒良帶入他的太極世界......
片中演員大部份都是真正的街舞表演者。本來我是不知道的，但坐在我身旁的男生在每一個舞者出場時，都叫得出他們的名字，又在他們跳舞時輕聲說「好」或用街舞手勢回應，於是我才知道他們在現實中都是舞者（包括那名觀眾）。連戲裡出現的練舞場地，他也知道在哪裡...... 我平時很討厭別人邊看戲邊說話，唯獨這次例外。有著這位觀眾的指引，我才知道演員們哪一part舞跳得好（實在不懂看啊！只懂欣賞舞者頭頂地轉圈和玩pakour）。

Rooftoppers的舞最好看，他們真正有型（連團名也改得比BombA好），他們的故事更為吸引（Tommy Gun!)。相比之下，女主角阿花所屬的那隊BombA，便過於稚嫩。Dave做不到凝聚眾人的領袖角色，團員又太受Rebecca之事打擊。但沒所謂，這是青春片嘛！電影講的正正是他們這隊人的成長。最初只懂搶鏡的Rebecca，找到自己要走的路。她離開舞團，初看是背棄了自己，背棄了BombA，後來才知道她的心路歷程...... 這個「邪派」角色有背景故事，不是樣板角色。電影沒有批判她，沒有要她「浪子回頭」回歸舞團。電影描述了她和阿花的一段「過節」，這件事讓觀眾看到阿花這位女主角的負面一面。這樣的角色刻劃在青春片裡很難得。

至於男主角柒良呢，則比阿花更搶眼，怪人、飛仔、太極男、導師......　他在一部戲中已有多個面相，這個角色是無敵的！女觀眾一定喜愛。（還未提他是靚仔來的啊。）阿花也有觀眾綠，剛出場時我嫌她聲音太尖，表現似小學生，後來卻習慣了。她演得好看嘛。之前在《迷離夜》也見到她的演出，希望她繼續有好戲演。

片中的愛情線令人看得舒服，因為沒有那些老套的三角戀情節（就算有也是很輕很輕），只是小情小趣小爭執小誤會。特別喜歡小情人吵架後和好那幕，幾秒便「搞掂」，真好！漫畫化的處理讓我想起《交響情人夢》。

BombA的Final Dance令人驚喜，他們將多種元素渾合在一起，再配上有feel的音樂。是的，舞技不及Rooftopers的BombA是要這樣跳才能夠突圍而出。

「為了＿＿，你會去到幾盡」這句話令人深思。導演說這不是劇組人員想出來的宣傳句。他們透過電影節觀眾的回應，才知道這是金句，於是正式上畫時便用作宣傳。這句宣傳句十分好，因為它可用在每一個人身上。

黃修平是位很有心的導演，他勇於拍這個在港產片來說是冷門的題材，將影片拍得清新、正面又不煽情，非常難得，怪不得獲這麼多人支持。

這套電影，我特別給推薦中學生和家長。片中的學生沉迷練舞，甚至影響成績，但沒有家長出來反對、阻撓。你看他們活得多精彩！就算有失意之時，都是自己的選擇。只要有夢，孩子其實不難教。好像在《明報》副刊專欄看到，有人說孩子有夢想（縱使不設實際）比沒有夢想好，有夢想的話他們會朝著夢想努力，假如將來失敗了（市場會汰弱留強），他們也從中積累了經驗、毅力、勇氣，足以支撐他們走別的路。如他們在逆境下依然不死心堅持下去的話，說不定能成為唯一成功的那一位。要是孩子沒有夢想，一切只聽成人話，欠缺動力，將來更有機會一事無成。要是大人阻撓孩子追尋夢想的話，將來他們過得不好或不快樂時，便會埋怨大人。你忍心看見孩子空洞的眼神嗎？

（因為這套戲，我租了Step-up 1來看，覺得劇情堆砌...... 這套戲好看得多！）