人性的弱點 (三體III中期閱讀報告)

曾說過看《三體》像在看幾本書，所以要作中期閱讀報告。看了第三集不到一半便有所領會。

劉慈恩很懂人性。我們沒經歷過外星人襲地球，為什麼他能詳細寫出人類在經歷漫長的三體戰中不同階段的反應？人類在抗戰過程中經歷了分黨分派、自相殘殺、積極抗戰、極度恐慌、醉生夢死、樂觀等種種階段，作者寫得很有實感。我想是因為他熟識歷史、政治和心理學。人性的特點（和弱點）是什麼？事例太多，從眾多歷史事件可清楚看到。他可由此推測人類社會在遇到不同問題時的反應。

作者有幾點關於人性的觀察我覺得很到肉：

偽善：
人人都想對付敵人，又不想弄髒自己的手。於是選一個人來做，但當那人成功地完成任務後，卻又害怕那個人的能力，甚至想懲罰他。人類一心想對付敵人，卻嫌手段太殘忍，忘了敵人是多麼強大，不用非常手段難以應付。前人沾了滿手血換來全人類的安穩生活，他們享受成果，卻不懂感恩。
－－我想起莫泊桑的《脂肪球》。

敵我不分：
如前述，英雄成功打擊敵人，保衛地球，太平時代才得以來臨。但在太平時代，人們卻不需要英雄，更害怕英雄的能力，要追捕他們，將恩人變成了敵人（如對羅輯）。另一種敵我不分是錯誤估計形勢，將外星人當為朋友，忘了「黑暗宇宙法則」。羅輯和章北海從來沒有犯這毛病，在這場戰役中頭腦清得可怕。但「善良」的人類卻摒棄他們。另外，人類建立太空艦隊，本想找尋新家，兼且為人類「留種」。但踏入「太平盛世」後，人類便立即搜捕那些可能變成威脅的「種」。人類的自相殘殺，到現在仍每時每刻在發生。
－－我想起Watchmen以及很多美國漫畫裡的超級英雄。當然，這些漫畫人物靈感來自現實生活。

善忘，不懂汲取歷史教訓：
《天與地》裡的其中一句名句：香港人最擅長什麼？是「善忘」。太平時代，便忘了黑暗時代的可怕。一句「向前看」，便忘了歷史教訓。當你質疑政府決策，或懷疑某人的誠信時，會被人覺得你「陰謀論」、「翻舊帳」，但歷史其實清楚地記下了某人的功過，是你自己選擇忘記。反過來，善忘也會令人「好人當賊辦」，如古時的皇帝因幾句讒言便處死立功無數的大臣一樣（或者夾雜了忌才成份）。
－－我想起了特首選舉，中日關係。

天真：
在美麗新世界，人類享受著科技成果，並相信和平時代到臨，以致完全忘了來自三體世界的威脅。以致像程心所說的，她（和人類）活在童話世界中。而黑暗宇宙並不是童話。三體人思想透明，但他們是一個很實際的族群，目標明確。人類則只會懷著感化三體人的良好意願發夢，不懂從敵人角度思考，忘了三體人是久經憂患的戰士，為了生存不會輕言放棄。就算他們欣賞人類文化，也改變不了他們的求生本能。人類也自視過高，知道三體人不懂計謀便放下一百個心。新一代沒有受過苦，容易變得天真。「執劍者」不是應該心中有劍嗎？程心心中無劍，劍反而讓外表柔弱的敵人拿了。
－－我想起某些香港人，包括自己。

歷史會否不斷重演？人性是否永恆不變？我們是在進步，還是在倒退？善良和天真的界線在哪裡？什麼是善，什麼是惡？「洞穴奇案」應該怎麼判？國與國之間能有真正信任嗎？這書令人思考很多問題。

談《大追捕》２（論兩篇影評）

我未能為每套看過的電影寫觀影後感，或因沒時間寫，或因感受不深，或因不懂得寫；而促使我寫《大追捕》影評的，是「星期日明報」內的兩篇影評。

「星期日明報」有一電影版，每次都有兩篇專題文章和一列短評，由不同作者撰寫。因為有字數限制，他們要寫得精準。而為了令文章吸引和建立風格，他們有時要玩弄一下文字，我明白。但有時候，他們的文字很難明，要看幾次才能弄懂意思。他們玩文字玩得過頭了。亦有一些情況，作者寫的是insider's joke，只有行內人、影評人和資深影迷才看得懂。我覺得鄭政恆和石琪寫的短評最易讀。

我看戲的那天(3月18日），那版刊出了兩篇《大追捕》的短評，我想分享一下感受：

張偉雄（給電影的評分：3粒半星）
向荷里活經典類型取經是有必要。我不介意平衡對剪戰戰競競做足沒有音畫抒情重疊，也明白過份全知出問題，雙雄格式失效無言以對，幸好有謝安琪有腦女警一角及時補缺。怎也是好的，周顯揚與杜緻朗給了自己（及香港電影）一次難得清醒的指望：發掘古典敘事的樂趣。

我不是第一次看不明那些短評，不過借著這個例子說出我的感受。

張偉雄寫的第二句，我已看不懂。我猜他想說的大約是這些話吧：編導太著意跟隨荷里活的拍攝方式，拍得戰戰競競，但他不介意（？）而且他覺得電影用全知角度容易出問題。編導想營造雙雄效果，效果卻未如理想...... 但究竟是誰和誰「無言以對」？是指雙雄無言以對呢，還是作者和一同看戲的朋友無言以對？不會是作者和大銀幕無言以對吧？謝安琪這角色「及持補缺」，這句話我雖然不同意，但總算看得懂。最後那句，應是他諷刺編導的敘事方式太守舊。是因為字數所限所以寫成這樣，還是我理解力低呢？這篇短評看得我好辛苦。

這篇也算了，最多看不懂，下一篇卻令我冒火。

清心（給電影的評分：2粒星）：
5分鐘已知道謎底，演員演得再好都變成一直在觀眾前整蠱弄怪。三分之一才透露張的角色是啞巴，恍然他原來沒講過一句話，全是神情眼神和身體語言而表達力如此豐富！導技和劇本均稚嫩生硬和不真實，反映人生體驗不足。年輕作者寫自己擅長、熟悉和有感覺的東西都可以很成功！空玩風格以為出位就很「殺人」了。

是我天生愚魯，人家在5分鐘內便知道謎底，但我在那時候連謎面也未知道呢！頭5分鐘，「那件」兇案還未發生，連主要角色也未全數出場，清心未卜先知。將一眾落力演出的演員形容為「整蠱弄怪」，真夠冤。也幸好我在一小時後才猜到謎底，以致不用看演員們一個小時的「整蠱弄怪」。奇怪的是，在猜到劇情後，我仍然看不出他們在「整蠱弄怪」。是我特別好騙嗎？

作者說編導「空玩風格以為出位」，是否說編劇標奇立異？不知作者是否認識他們？我不認識他們，但見過杜緻朗一面。她表情嚴肅，說話時不帶笑容，語氣斬釘截鐡，且對自己充滿信心，不是個特別討好的人。我不會猜她這樣寫是為了「出位」，我只覺這種風格是她的偏好。從她上一套電影和小說創作中，可看出她喜歡寫十分dramatic的故事。像很多初出道的創作人一樣，她的作品感覺比較「激」。可能有機會拍戲，有機會出書，便想將自己喜歡的元素豪無保留地都放進作品中，「去盡」一點。角色性格可以極端一點，處境荒謬一點，衝突強烈一點，感情濃烈一點（腦中想起了不少歌影視作品）。這種作品可能不成熟，卻往往充滿生命力，亦容易見到一個作者的創作原點。待創作者的技巧再成熟點，便會有另一種表達方法。像許鞍華所說，人大了，自然會收火。

我常說，我不懂評戲，只會講感想，我的電影知識不像這兩位影評人豐富，我只是看不過眼這種影評。寫這麼一大篇文章來談兩個短評，反應好像過激。但給大眾看的文章，一篇這麼難明，另一篇的判詞如此重，令我禁不住要為這套戲平反一下。

p.s. 見到看慣戲的朋友大力批評這套戲，與它與另一套很成功的外語片比較。我覺得兩套戲講的是不同主題，我亦不會作這種比較。

談《大追捕》１（論戲）

杜緻朗與周顯揚這對編導組合的上一套作品《殺人犯》劣評如潮，令沒看過的電影的我也因那些評論而知道故事謎底。因為不大喜歡看郭富城，以及謎底被傳媒揭露得太快，我沒有去看那套戲，故難以作評論。（下一句有劇透）不過單看「衰老症」這謎底，觀眾覺得難以接受也不出奇。講衰老症不是問題，但以之作一件案的謎底便感覺「屈機」。不過我始終沒看戲，不知道伏線舖排得好不好。無論如何，我有點同情編導，他們因那套戲被人大肆抨擊、嘲笑，有些言論更帶侮辱成份，也有些觀眾將他們列入黑名單。

我之所以去看《大追捕》，有點陰差陽錯。我打算看四點場的《星光夢裡人》，但早於一時多便到達戲院買票。買票後發現自己還有時間多看一場戲，而《大追捕》的時間剛好配合，便立即追加這套。不過，買票原因又不只是「有時間看」這麼簡單。我在乘車到戲院時，讀了《明報》副刊裡的兩篇短評。一個影評人給三粒半星，另一位給兩粒星。他們對電影評價不大好，但其中一位對張家輝卻讚譽有加。我喜歡看張家輝演戲，更特別喜歡看他演寡言的角色。他在《A1頭條》、《黑社會II》、《證人》和《線人》中的表現都令人印象深刻。（這句是劇透：）當我知道他在此戲演啞巴時，覺得電影就算拍得再差，單看他也值得入場。

事實證明看他的演出真的值回票價。其他演員也演得好，包括任達華、余安安、謝安琪、王敏德等。Janice Man話不多，但這個好像和社會脫節的角色頗適合她演。看這戲，才發現她的嘴唇很漂亮，是有菱有角的完美唇型！

那麼，電影劇情如何？開始得有紋有路，也有足夠的懸疑性，吸引觀眾一直看下去。劇情頗為暴力和變態，不過現代觀眾都應該習慣了。不過那件案有漏洞，令我不大信服。如：（重要劇透，反白）一個少女在家生了BB竟然沒警察查出來，很不合理。她單是幾個月不上學這一點，警察也應該徹查。不能將一切賴在那個充滿偏見的外國督察身上。而且，王遠揚為何不向警察說BB一事？案發時BB在哪裡？徐翰林是何時要回那個BB的? 她出世紙上的生父是誰?）但導演營造氣氛的手法不錯，有幾幕更令我覺得很不安（反白：徐翰林那幾場）。而張家輝有口難言的設定十分聰明，令此片大大加分。一來可讓他發揮演技；二來為他增添神秘感，三來令觀眾禁不住同情他。

總括來說，電影有缺憾，但仍然是好看的。它有與其他賣座港產片一樣的優點（節奏明快、情節緊湊、演員出色），亦有些經常在港產片出現的缺點（誇張、煽情、不合情理）。亦即是，縱使它有缺點，但它不比同類港產片差，不會像《殺人犯》那麼令人難以接受（《殺人犯》的觀眾看戲後是會寫文章大罵的）。我看過同樣有Janice Man的《報應》，那套戲雖沒有太多不合埋的地方，但卻捉不到「報應」這主題（片名大鑼大鼓地叫「報應」，令觀眾對此主題有很多期待）。而《大追捕》，主旨並不是「大追捕」，但它卻貫徹始終地表達了編導想要表達的主題。

不僅是桃姐的故事－－《桃姐》

看《桃姐》，最深的感受是：
慶幸香港有許鞍華。

這套電影的光芒集中在葉德嫻身上，以致我在開始看戲時忘了留意導演。但當我看至桃姐入護老院那幕，見到院內眾人時，忽然記起這套戲的導演是許鞍華。這一幕，令我想起《天水圍的夜與霧》裡的婦女庇護中心。

將小人物的日常生活拍得平實，又拍得好看，可能是許鞍華的特色。她把老人院拍得很有實感，而住客竟然包括一個中年女人，是一妙筆。她的身份令我們嚇一跳，但又合情理，繼而提醒我們，世上有一班不幸的病人，我們平日可能與他們沒有接觸，沒有想過他們的生活和需要。如沒有做過資料搜集，不會想像得出這樣的情節。這裡曲線地提醒我們要關心社會上的弱勢社群（包括不同族裔的人），也告訴我們，幸福不是必然的。

這套戲寫的不僅是桃姐，而是老人。我城的老人是否有尊嚴和快樂地度過餘生呢？我們有沒有關心老人們真正的需要呢？看戲後，每次經過護老院，我都會望一望。果然見到一些呆坐的老人，和方便管理但不重私隱的房間間隔。戲內有一位經常想回鄉的阿婆，特別令人感到心酸。桃姐雖然入住護老院，但她算是當中比較幸運的一個，因為有人來探她。當少主來帶她外出時，她是多麼的快樂！

這套戲的結尾收得很好，為記錄片式的電影增添一點詩意。最後那幾個鏡頭對我來說最催淚。

我喜歡許鞍華平實的拍攝手法。她拍得像記錄片，含蓄、不煽情，卻又處處見小趣味。就算她拍大明星，拍燦爛的電影行業，強調的不是星光熠熠，而是電影工作者的實務工作和行業生態。

可能看得多風格化和重口味的電影，偶然來一套拍得平實的，感覺就像在大魚大肉後吃一碗白粥，可清腸胃。

提起許鞍華，我便想起香港有一個陳果。他也擅長寫小人物的日常生活，但比許多了一種浪漫感覺。特別是《香港製造》和《香港有個荷里活》，既浪漫亦帶點魔幻。看陳果的資料，才發現《香港製造》（與《桃姐》一樣）同樣獲劉德華出資（更可能因為有他相助電影才得以完成），為他加了分。亦突然想起陳果的《榴蓮飄飄》裡也有秦海璐。陳果真是有眼光！

寫至此，很想追回及重看許鞍華和陳果的所有電影。

想重看《天水圍的日與夜》、《女人四十》、《榴槤飄飄》和《香港有個荷里活》，想看《娛媽的後現代生活》、《投奔怒海》、《去年煙花特別多》和《人民公廁》。

希望再看到這兩位導演的新作！

p.s.  寫BLOG時看資料，發現此片所獲的榮耀如下（來自Winki）；
－入圍第68屆威尼斯電影節主競賽單元，為許鞍華首部入圍威尼斯影展的影片。
－獲意大利平等機會委員會的平等機會獎(Equal Opportunities Award)，表揚此片彰顯女性和弱勢社群在社會享有同等地位。
－天主教人道精神組織Signis頒發的特別表揚獎，表揚電影傳達服務他人精神信息
－意大利一個權威電影組織頒發名為La Navicella的獎給《桃姐》，表揚電影充分傳達人道精神。
－葉德嫻憑此片奪得威尼斯電影節「最佳女演員」殊榮，成為首位獲得該獎的香港女演員。
－勇奪金馬獎最佳導演、最佳男主角和最佳女主角三項大獎。

閱讀長篇小說

為慶祝自己看完《三體II》，在此快速地寫篇文。

終於讀完《三體II》，有望看完整個系列！

自少至大看長篇小說有限，在此分享一些名字。我指的長篇小說，是起碼有三冊書的。

看得最多的長篇小說必是金庸的武俠小說。

我最喜愛的金庸小說是《天龍八部》，講盡人世間的悲歡離合，世人的貪嗔癡恨愛惡慾。喬峰的遭遇有希臘神話悲劇英雄的氣派。

「第二最愛」是《笑傲江湖》。

最愛的長篇小說是《紅樓夢》，無論看多少次也不厭。

竟然完成一套七本的Harrpy Potter系列，覺得不可思議。

嘗試看Stephen King的Dark Tower系列。故事風格十分奇詭，引人入勝。第一至三集都好看，但停下來後，便沒有動力再讀下去。

人生第一套看的系列小說應是Narnia（納尼亞傳奇）。那時候感到非常好看，想不到長大後想重看，卻找不回童年時看的那份感覺。

之後朋友借了一套Fantasy兒童小說給我，講述一個少年英雄的故事。結局時主角的朋友們熱熱鬧鬧地一起去樂園（天堂？）永遠享福，主角卻情願和女伴留下來統治國家，與人民在一起，令我印象十分深刻。怎料長大後看Lord of the Rings，見到相似情節。不同的是，主角是離開家鄉和一班朋友到樂園去。

雖然喜愛Lord of the Rings電影，但始終沒心機看書。

看了Cliver Barker的Abarat系列的第一和第二集，等了很久才出版第三集。但一來書難找，二來已忘了近半情節，沒有動力追看下去。

不知完成《三體》系列後，自己是否再有閒情看任何一套系列小說。

罐頭刀

烹飪不是我的強項，在中學的家政課中，每每感到挫敗。唯一威風的一次，是懂得用一把舊式罐頭刀開罐頭。

可能很多同學家裡用的都是那種長柄、有齒輪、扭動扭掣使用的新式罐頭刀。

而我家的那吧罐頭刀，則只有手心般大，整個是銀色的，輕巧漂亮，更同時兼備開瓶器。雖然結構簡單，但十分好用。只要你將罐頭刀的凹位扣在罐頭邊緣的凸起處，將刀尖用力插入罐面，再沿著罐頭邊緣一上一下地按壓刀尖便成。動作其實與用扭掣開罐頭一樣，只不過整把刀就像那個扭掣而已。說穿了，只不過因為我在家裡慣用這種舊式罐頭刀，我才懂得使用。那次，很多同學對著老師給的舊式罐頭刀不知所措，我則在他們面前表演開罐頭，還特意說「很容易」呢！

那把罐頭刀我們家用了很多年，但不知怎的，後來不見了，可能是壞了後被父母丟棄隃。然後我家便改用新式的。後來我嘗試在雜貨舖找舊式罐頭刀，但店員都說那種刀已沒有推出了。

當我以為這款舊式罐頭刀已被淘汰時，我竟在大埔某商場的一間雜貨舖內重見它。找到這把刀的過程很是偶然，我只不過約了人吃飯，早到了，才踏進那間雜貨舖。在我慣性地找罐頭刀來看時，發現了它。

這把刀的款式與我們家以前用的那把是一樣的，但整個刀身是紅色的，十分帥氣。我在刀身尋找生產地，原來，這把刀是日本製造的，真想不到！

因為沒有在別的地方見到這款刀，我立時買下了。雖然用這款舊式刀開罐頭所需的力度比用新式刀為大，但有一種徒手使用器具的滿足感。發明罐頭以及罐頭刀的人，真是聰明。


後記：
 
上網找資料的過程比這篇文章還有趣：
 
－－研究怎樣寫罐頭刀使用方法, 找到這個網。
http://unionlucky.com/chinese/c_instruct.htm
市場人員很厲害，用圖解加上文字逐個步驟寫出來。
 
 1. 張開罐頭刀手柄，並將罐頭刀平放在罐邊上，及令罐邊夾於牙仔與刀片之間，同時注意箭咀位應對正罐邊方為正確，細力關上手柄並留意起點。
   
 2. 以順時針方向轉動拎仔，刀片會切開罐邊並旋轉罐頭。注意在刀片完成切罐邊一整圈時，便須停止轉動拎仔，不要令刀片繼續切罐邊多於30mm。
   
 3. 以逆時針方向轉動拎仔約1/4圈並同時張開手柄，便可放開罐頭。
   
 4. 請使用罐頭刀上已獲發明專利的鉗仔，令你可以又輕易又乾淨地把罐蓋移去，遵照此使用方法可以保護你的手和手指甲，同時你又能不需接觸罐蓋，令食物更衛生，只要把手柄打開來便可棄掉罐蓋。
   
（我不知邊用來推動齒輪的那個扭掣稱作什麼，這個網叫它做「拎仔」，我從未聽過，想必有根據。）
 
－－也找到一篇推薦某新款罐頭刀的網誌。原來有人對罐頭刀的設計如此講究。
http://lmkhea.blogspot.com/2010/05/kuhn-rikon.html
 
－－這是罐頭刀的發明史。謝謝Wiki！
http://en.wikipedia.org/wiki/Can_opener
 
－－見到一些人在網上討論區討論罐頭刀。有人說孖人牌的最好用，用很久也不會生鏽，不過價錢貴。有人喜歡IKEA的，因為價錢便宜又好用。有人喜歡開完罐頭後能連罐面一起拿走的，因為不想用手拉走罐面，也怕開得太盡罐面會跌進罐頭內。而最多人關心的應是罐頭刀會否很快生鏽。有人將家裡用的罐頭刀照片放在討論區上與人分享。一把小小的罐頭刀其實很有學問。我們隨手而用，但研究人員是花了很多時間來實驗和改良的。
 

香港娃娃

圖中這個塑膠娃娃，是我保存得最久的兒時玩具。

她不像名公仔芭比般的標緻，也沒芭比的好身材。她有啡色的頭髮，啡色的眼珠，相貌平庸，皮膚黝黑，手短腳短。照片中的她帶著頭巾，是因為經過多年，她的頭髮已結成團，弄不回原狀，便以手帕遮掩（那條手帕，也是我小時候用的）。

你見到她的眼睛，是望向旁邊的嗎？不知她是否害羞，所以不敢直視人？這神態，就像個怕生又帶點淘氣的小女孩倚在門邊偷偷望人。這對眼，亦影響了我小時候的繪畫風格，那時候我畫的人，眼睛不是望向左邊便是望向右邊。

她這身衣服很平凡，戴著圍裙（為何有袋鼠圖案？），像個村姑，但她其實會「變身」的。她還有一件白色紡紗裙（我小時候將它當為婚紗），可借替換，不過我在裙子破爛後將它扔掉了。現在，她只餘一套衣服。除非我幫她再造一套。

小時候，我將她放在枕邊，回鄉時也會帶著她。我不是沒了她會睡不著，而是喜歡帶著她到處見識一下。我不會像攬毛毛公仔般摟著她，只喜歡替她擺姿勢，以及替她換衣服。

最近拿她出來幫她拍照時，才對她的生製地感到好奇。究竟她是made in哪裡？

答案令我感到一陣心甜。她是made in Hong Kong的。她是個道道地地的香港娃娃。

現在，還有什麼是made in Hong Kong的？

 

《三體II：黑暗森林》中期閱讀報告

未試過看書看至一半便寫閱讀報告，反正我未必有能力為《三體II：黑暗森林》寫一篇完整的讀後感，不如在此輕鬆地寫點感想吧。

拖了很久也未看《三體II：黑暗森林》，是因為沒心機看講述建造太空艦隊的情節。

不過《三體I》實在精彩，我不想放棄這個系列，所以最終，還是鼓勵自己重新拿起書看。

看這書，讓我重拾我在閱讀黃金時期的閱讀習慣。那時候，不管是否看得懂內容，也不管內容是否有趣，我都會堅持將書讀下去（還好像沒遇過無趣的書）。印象最深那次是讀王朔的《頑主》，書內用了大量內地方言和俗語，很多句子我都讀不明白，但即使要「猜劇情」也要讀下去。

《三體II：黑暗森林》出現的術語很多，如「大腦全息結構」、「核融合」、「量子態」、「摩爾定律」等。遇上一些較為專業的描述，我都儘量逐字看下去。我覺得，作者已經很努力地講解，我不想浪費他的心血。而且，重要的不是讀懂全部文字，而是了解作者對人性、政治和科技的探討。那些才是最精彩的。「面壁者」和「破壁人」是個十分有趣的點子，他們鬥法的部份十分好看。

作者在第一集描述的三體世界雄奇壯觀，令人驚嘆。在這本書中，也有如此宏大的設計。「水星計劃」那段，單是在腦內想像畫面，也覺得十分壯觀，思想初他牽引到老遠。作者的文字功力，很是厲害。

可能我看得科幻經典太少，我覺得作者既有廣博的知識（科學、軍事、天文學、國際關係），有豐富的想像力，亦有優秀的文筆，真是不可多得。他的文字生動，亦動人。

舉數例：

（形容章北海穿著航太服飄浮在太空的情形）
但此時，他飄浮在這廣大的虛空中，在感覺上已經斬斷了與下面那個藍色世界的聯繫，感覺自己就是未宙中的一個獨立的存在，不依附於任何世界，腳下沒有大地，四周有空間，同地球、太陽和銀河系一樣懸浮於宇宙中，沒有從哪裡來，也不想到哪裡去，只是存在著，他喜歡這種感覺。
他甚至想到，父親的在天之靈可能也是這種感覺。

水星世界只能看到兩種色彩：黑色和金色，黑色是行星的大地，在烈日近距離的照射中，低反射率的大地仍是深黑一片：金色是太陽，在這個世界太陽佔據了天空相當大的一部分，在廣闊的日輪中，可以清晰地看到火海中的浪湧，看到黑子像烏雲般飄過，在日輪邊緣，也可以看到絢麗的日珥曼妙的舞姿。

唯一不可阻擋的是時間，它像一把利刃，無聲地切開了堅硬和柔軟的一切，恆定地向前推進著，沒有任何東西能夠使它的行進產生絲毫顛簸，它卻改變著一切。

...... 經歷過這段美好歲月的老人像反芻動物似的不斷把那段記憶吐出來，甜蜜地咀嚼......


我剛開始看書的下半部，時間過了超過一世紀，某些角色在冬眠百多年後醒來。作者將他幻想的未來世界寫出來。單看這部份，有點像我小時候看的某些科幻短篇－－設計一個有趣的未來世界場景，那個世界本身便是故事的重點。看《三體II》，就像同時在看幾本書。每一個單元的主旨都有點不同，感覺完整，又能串成一幅大畫像。

報告完畢！

流行情歌

因為寫這篇文，到十大中文金曲的網頁看歷年的得獎名單，由九十年代看至八十年代。嘩！想不到，單是歌名和歌手的名字已令我這麼震撼。見到《我的故事》得獎，想起陳百強那時還在。然後是一連串名字：張國榮、黃霑、Beyond......  越看越心痛。那些曾奪最佳新人獎的名字，很多現在已不見踪影，令人感到唏噓...... （我老了以後，一定會是個經常「想當年」的長氣老人）

 

數日前到旺角，聽到街頭表演者唱著九十年代的流行情歌，感到很親切。那些歌可能是一些人眼中的壞品味，但我就是聽這些歌長大的。在唱到《你怎麼捨得我難過》，我聽到身旁的阿叔在跟著哼唱。

啊！那時候的經典，還有邰正宵的《九千九百九十九朵玫瑰》、黃靖雯的《容易受傷的女人》、周華健的《明天我要嫁給你》 、 張洪量的《你知道我在等你嗎》...... 很多很多。

這些歌，與我同年代的人可能會倒背。有些歌不單在香港有名，更紅至廣東和東南亞。至少我在去那些地方旅行時，聽過的士司機播。每次聽都覺得很有親切感。雖然那些歌大多是在精準的商業計算下所創作出來的產品，那時的樂壇，也被批評為「情歌泛濫」，但這些歌將我帶回我喜歡的那個年代，令我回想我的青葱歲月。這就是「懷舊」的威力吧。

而每一個年代的人，都在懷不同年代的舊。當有人說懷念八十年代，說現在的音樂不堪入耳時，另一些人在懷六十年代的舊。有次飯局，有位先生不斷批評現在的歌，批評林夕和黃偉文的詞，說他們比不上黃霑。我心想，其實每個年代都有經典。他不是不可以批評，但不應將他們批評得一文不值。他聽不明白那些歌詞，但卻有無數人在那些歌詞中找到共鳴。（剛在林燕妮的blog見到有讀者說被《你沒有好結果》「點醒」。而我記得當年是表姐向我介紹這首歌的，她還將歌詞印出與我一起讀。)

前幾天在尖吵咀，斷斷續續地聽著店舖播出一首歌。甫聽見第一句的旋律便覺得很耳熟。節奏很慢，好像是一首熟識的另一版本。感覺比思想來得更快，肯定自己認識這首歌，更覺得自己曾經喜愛這首歌，連接下來的幾句歌詞也浮現出來，但就是想不起是歌名，也記不起是誰唱的。

「...... 從未對你說，我的心早向你開啓。憑藉兩眼接觸交換熱情和安慰......」
是梁漢文、許志安還是蘇永康的歌？

再過一條街，我才想起是蘇永康。後來上網找，才找回歌名，是《 讓我暖一些》。這首歌，當年一定經常聽，才會如此入腦。我那時候有蘇永康的盒帶（好像是mini So)，音樂帶點jazz，我覺得比現在大熱的《那誰》好聽得多。

那時候，我不單常聽收音機，還會與朋友唱K，自然懂得很多流行曲。想起流行曲曾成為友儕間的話題，感到不可思議。原來，這些歌曾在自己生活中佔有如斯重要的地位。現在，我已不會再和朋友討論歌詞了。不過，近期Soliton的歌詞廣告、YY Concert的熱潮以及即將舉行的達明演唱會，重新引起了我對廣東流行曲的關注（傳媒則更喜歡這話題吧）。最近看了《長訊》的劉以達訪問，同事也借了有達明訪問和Cantopop MV專題的《U Magazine》給我。遺憾地，這股熱潮只能令我有興趣重溫舊歌，未能引領我去聽新歌。

我愛旺角

說我喜愛旺角嗎？那裡又吵又亂，繁忙時間街道非常擠擁，簡直不能讓人靜下心來。

說我討厭旺角嗎？這卻是我每隔一段時間便想去一次的地方。說自己要到旺角充電也不為過。父母年初回港小住後，三個月內我只去過一次旺角，那次還是與朋友相約，只到了兩個購物商場，但那並非我最喜歡的旺角。於是，上周末晚趁著父母赴婚宴，我獨自一人跑到久沒踏足旺角。

逛旺角的慣例，是先去二樓書店（沒有邏輯啊，如有收穫，我便要全程拿著重甸甸的書本）。樂文的減價還未結束，但逛了好一會，也沒有找到想買的書。不過，我還是打了一會兒書釘。

離開書店後感到很肚餓，於是急步穿越西洋菜街，衝到家樂商場那條街吃小食。明知街角那檔臭豆腐不是旺角最好吃的那檔，但塗遍甜醬和辣醬的炸豆腐，仍然帶給我一種充實的感覺。下一檔是到阿升麵線買鹽酥雞。這也是滿濃味的小食。沒法，之前腸胃不適要戒口，而「大解放」的感覺實在太美妙！如果不是晚上趕著看戲，我還會多走一條街排隊吃肥媽小食店的生腸呢！

邊嚼著鹽酥雞，邊趕到信和中心－－這是近年我每次到旺角時幾乎必到的地方。我沒興趣到潮流特區看潮流玩物，也沒興趣在旺角中心和十多歲的少女迫著看她們喜歡穿的衣服。而信和，卻是個充滿精神食糧的有趣地方。那裡有些鋪頭變得快，經常轉手；亦有多年來迄立不倒的CD舖。記得多年前那裡有很多間舖賣本地明星相，現在都消失了。剛開始喜歡堂本剛的時候，我一次又一次光顧那裡的CD舖，當然也會在那裡買其他歌手的碟（包括二手碟），有時會順便買一本的漫畫；還有影碟......

那天晚上，在以上地方留下腳印，也讓街頭小食落進我的胃後，我感到自己充滿力量，足以支撐我星期一回到封閉的工作間。我果然需要旺角的「電」。

我喜歡的旺角地方，除了這幾處，還有賣藝術用品的店、雜貨店、花園街、金魚街、有很多樓上旅行用品店的那條街，以及兆萬中心。旺角應該還有些特色小商場和店鋪，有待發掘。

而西洋菜街的街頭表演，通常是遊人的talking point。我不是沒興趣，而是已認得他們。是他們令逐漸單一化的香港更多元。無論表演項目是good taste還是bad taste，我也不介意。我想要的是more tastes。

我知道香港很多美好事物正在或已經消失，但老好旺角，請別消失！